Agnieszka Mese

Die Atmosphäre ist sehr vertraut und entspannt. Die Fragen sprudeln sofort nach der Begrüßung heraus und der offene Dialog fließt mühelos. Die Künstlerin ist in ihrem Element und erzählt von Ihren Erlebnissen bei der ersten Preisvergabe, ihrer künstlerischen Prägung durch ihre Familie, die bis in die dritte Generation Künstler/innen beherbergte. …

Wir tauschen Anekdoten aus unserem Leben aus und obwohl die Besucherinnen aus unterschiedlichen Bereichen kommen, sind viele Überschneidungspunkte da. Wir erfahren viel über die Inspiration und Arbeitsweise der Künstlerin – aus erster Hand, direkt an der Quelle der Transformation. Wir lachen gemeinsam, stutzen, lernen dazu und vertrauen uns einander an. Zum Abschluss gehen wir zusammen essen.

Über eine Stunde findet das Gespräch in der Gruppe statt. Es wird gelacht, applaudiert. Von einer Werkpräsentation zu anderen bewegen wir uns weiter. Dabei wechseln wir immer wieder die Perspektive und lernen neue mögliche Entstehungsprozesse und Herangehensweisen an die Kunst kennen, die auch Berührungspunkte haben, meistens jedoch sehr individuell/eigensinnig sind.

Besonders deutlich wird dies gerade durch die unmittelbaren Aussagen und persönliche Einblicke in die “Ateliers” der drei Künstlerinnen. Die Körpersprache spricht dabei Bände. Abwechselnd erzählen sie vor ihren Werken, was sie inspiriert, wie ihre Schaffensprozesse aussehen und was ihre Visionen sind.